The Wanting이 드러내는 극한의 인간성과 기계적인 고독

Industrial Music 장르를 탐험하는 여정에서 오늘 소개할 작품은 Throbbing Gristle의 “The Wanting"입니다. 이 음악은 끊임없이 반복되는 비트와 스퀴킹 사운드, 그리고 저마다의 해석을 허용하는 어두운 분위기로 인간의 원초적인 욕망과 기계적 존재 속의 고독을 동시에 보여줍니다. 1970년대 후반 영국에서 등장한 Industrial Music은 당시 사회적 불안, 정치적 혼란, 그리고 기술 발전에 대한 두려움을 반영했습니다. 이 장르는 전통적인 음악 구조를 거부하고 실험적인 사운드, 기계 소음, 그리고 충격적인 시각 요소들을 활용하며 청자들에게 강렬한 경험을 선사합니다.

Throbbing Gristle은 Industrial Music의 선구적인 밴드 중 하나로, 1975년 영국 런던에서 결성되었습니다. Genesis P-Orridge, Cosey Fanni Tutti, Peter Christopherson, 그리고 Chris Carter로 구성된 이 밴드는 음악적 경계를 끊임없이 넘어서며 사회적 규범과 예술적 관습에 도전했습니다. 그들은 “Industrial Records"라는 레이블을 설립하여 자신들의 음악뿐만 아니라 다른 Industrial Music 아티스트들의 작품도 발표하며 장르의 확산에 기여했습니다.

“The Wanting"은 Throbbing Gristle의 1981년 앨범 “Heathen Earth"에 수록된 트랙 중 하나입니다. 이 노래는 마치 인간 본성과 기술이 충돌하는 공간을 음악적으로 표현한 듯 합니다. 끊임없이 반복되는 비트는 기계적인 세계관을, 스퀴킹 사운드는 불안과 고통을, 그리고 어두운 분위기는 인간 존재의 허무함을 연상시킵니다. 가사는 거의 없지만, 짧은 문구와 신체 소리들이 일종의 미스터리한 시를 그려내며 청자들의 상상력을 자극합니다.

음악적 분석: “The Wanting"의 특징들

• 반복적인 비트: “The Wanting"은 묵직하고 단순한 비트 패턴으로 시작됩니다. 이 비트는 전곡에 걸쳐 반복되면서 마치 기계가 작동하는 소리와 유사합니다.
• 스퀴킹 사운드: 고음의 스퀴킹 소리는 불안감과 불편함을 조성하며, 인간의 감정과 기계적인 소리가 서로 충돌하는 모습을 보여줍니다. 이러한 사운드는 전자 악기와 마이크를 이용해 제작되었지만, 섬뜩한 분위기를 더욱 강조하기 위해 후반부에는 실제 사람의 비명 소리까지 삽입되었습니다.
• 어두운 분위기: “The Wanting"은 전체적으로 어둡고 우울한 분위기를 지녔습니다. 음악 자체의 음색과 템포가 이러한 분위기를 조성하지만, 게다가 드림 효과를 부여한 마스터링 작업 또한 불안감을 증폭시키는 데 기여했습니다.
• 미니멀리즘: 가사는 거의 없으며, 대신 간단하고 반복적인 문구나 신체 소리가 사용됩니다. 이러한 미니멀리즘은 청자들이 음악에 더 집중하게 하고 자유롭게 해석하도록 유도합니다.

“The Wanting"의 의미와 영향

Throbbing Gristle의 “The Wanting"은 단순한 음악을 넘어서 인간 존재에 대한 질문을 던지는 예술 작품입니다. 이 노래는 우리가 기계화된 사회 속에서 어떤 고독을 느끼는지, 그리고 무엇을 진정으로 갈망하는지 생각하게 만듭니다. 또한 “The Wanting"은 Industrial Music 장르의 중요한 작품 중 하나로, 후속 아티스트들에게 큰 영향을 미쳤습니다. 특히 이 곡에서 사용된 실험적인 사운드와 어두운 분위기는 현대 전자음악에도 영향을 미치고 있습니다.